En pest i hela Frankrike, röster från mytiska monster i ditt huvud och en författare som är fångad i sina egna mardrömmar: 3 skräck- och äventyrsspel som du inte visste att du hade

Spelindustrin utvecklas mer och mer för varje år. Vi ser redan Hollywoodskådespelare dyka upp i spel, som vi gjorde i Death Stranding. Vi fick höra en hjärtevärmande och tragisk historia i The Last of Us I&II. Och filmiska explosionsscener, som i Uncharted eller GTA, är vardagsmat för oss. Heralt av Rivias äventyr eller Kratos och hans sons skandinaviska resa väcker uppmärksamhet från de första minuterna av spelet. Dessa karaktärer och spel är oerhört framgångsrika. Och om du inte har sett det med egna ögon så har du säkert hört talas om det. Vissa populära AAA-spel har historiska prestationer. Rockstar lyckades till exempel sälja 11 miljoner exemplar av Grand Theft Auto V under de första 24 timmarna. The Last of Us blev efter en krokig väg decenniets bästa spel, enligt Metacritic. The Witcher 3 har fått mer än 240 utmärkelser för årets bästa spel. Och Kratos och Atreus resa i God of War var det bästa spelet 2018. Men i skuggan av dessa spel har det funnits projekt som av någon anledning har gått den breda publiken förbi och förblivit mindre synliga. Den här trenden är tydligast i de indiespel som vi har skrivit om tidigare, och i genren skräck- och äventyrsspel. Sådana spel ger en unik upplevelse och kan framkalla en känsla av skräck utan de vanliga skriken, men genom mer raffinerade metoder. Projekten från den här listan förtjänar uppmärksamhet och det är omöjligt att inte berätta om dem. Redaktionen för gg kommer att berätta om 3 underskattade skräck-äventyrsspel som är värda din uppmärksamhet.

A Plague Tale: Innocence - göm dig i smutsiga tunnlar för att rikta en flock på 5 000 råttor mot inkvisitionen och sedan bränna ner allt till grunden

Utgivningsdatum: 14 maj 2019

Plattformar: XBOX, PC, PlayStation 4/5

Metakritiskt betyg: 81/8,5

Utvecklare: Asobo Studio

Steam-pris: $40

Speltid: 10-12 timmar

Berättelse

År 1349 markerar slutet på en av de värsta epokerna i Europas historia - en pestepidemi som kallas "svarta döden". Landet är omgivet av ständigt glupska pestråttor, som kan förvandla en hel stad till en kyrkogård på bara några minuter. Samtidigt befinner sig landet under inkvisitionens kontroll, som fastställer sina egna regler och lagar. För att överleva och påverka situationen i denna till synes onda cirkel av helvete måste en ung flicka Amissia och hennes femårige bror Hugo. Den senare har behandlats för en okänd sjukdom hela sitt liv och fram till en ödesdiger dag hade han nästan aldrig lämnat väggarna i sitt rum och hade sett sin äldre syster flera gånger. Och när pesten är som värst utlyser inkvisitionen en jakt på barnen. Nu måste systern och brodern lämna sitt hem, lära sig att förstå och lita på varandra, ta reda på vad Hugos sjukdom är och konfrontera horden av råttor och inkvisitionen, som har tagit sig an barnen och i synnerhet undersökningen av lilla Hugos sjukdom.

Spel

Smygande är en viktig mekanik i spelet. Eftersom Amissia och Hugo inte öppet kan konfrontera inkvisitorerna med vapen och rustningar måste de använda sig av smygande och förklädnad. Ammissia är skicklig på att använda slungan, som är huvudvapnet och kan utföra flera funktioner. Du kan kasta stenar på metallföremål för att distrahera vakterna. Eller träffa dem i huvudet och tyst eliminera en fiende. Drycker finns också tillgängliga. Somnum hjälper till att söva dina fiender så att du kan gå vidare utan att bli upptäckt. En devorantis (Devorantis) får inkvisitorn att ta av sig hjälmen, så att du kan skjuta honom rakt i huvudet. Den andra typen av fiende som fängslade Frankrike vid den tiden är råttor. De skyddas främst av facklan, eftersom de är rädda för upplysta områden och undviker dem med alla medel. Så det är bara genom att lysa upp mörkret som man kan komma vidare. Om det inte finns någon fackla i närheten finns det en tändare i arsenalen, som tänder lampor och stolpar för att avvärja de aggressiva varelserna. I scener där det finns ett stort antal råttor och ingen ljuskälla är tillgänglig, kommer en blandning av luminosa att slå ut de pestbärande varelserna. Det finns gott om manövreringsalternativ för att ta sig igenom den ena eller andra platsen. Mellan striderna måste du lösa olika pussel, utforska nya områden, samla föremål och bygga upp en relation mellan din bror och syster.

Spelets värld

Det medeltida Frankrike framställs som läskigt och äckligt. Råttor med röda ögon springer överallt. Berg av lik ligger utspridda på gatorna, och till synes lugna och säkra platser blir omedelbart en fälla, antingen från råttornas räd, inkvisitionens ankomst, eller ibland allt på en gång. På sin resa besöker Amissia och Hugo överdådiga franska palats, slott, kyrkor, sedan länge övergivna byar, städer i karantän och de pittoreska men hemska fälten i Frankrike, där råttor väntar i mörka hörn på byte och de människor som är de största monstren här öppet begår sina grymheter. Spelets starkaste sida är atmosfären. Oavsett om du befinner dig i solnedgången i en liten by ockuperad av trupper, eller i ruiner där sjuka människor har hängts från träd, tusen råttor springer runt på marken, och i Amissions med Hugo en enda fackla till hands, blir spelaren rädd och orolig tillsammans med karaktärerna. Och det deprimerande soundtracket förvärrar bara situationen, vilket ger oss en fascinerande och oförglömlig resa genom det pestdrabbade Frankrike.

För dig som vill veta mer. Vad utvecklarna inspirerades av och vad som påverkade atmosfären.

Utvecklingen sköttes av en liten fransk studio som heter Asobo Studio. Studions kontor ligger i Bordeaux, där områden från medeltiden har bevarats. Utvecklingsteamet gick runt i dessa områden varje dag och utforskade dem. Skaparna kom till slutsatsen att gatorna var smutsiga och att begreppet hygien var drastiskt annorlunda. Det är därför de flesta av platserna i spelet ser så röriga och sjaskiga ut. Detta påverkas av belysningen, som lämnas obehandlad. Stilen är hämtad från målningar av Vermeer, Bruegel och Claude Laurent. Laurents målningar har en ton med orange och en mjuk himmel som ger bilden romantik och drömskhet. Vi ville skapa något liknande i vårt spel", berättar en av utvecklarna.

Platsen som inspirerats av Lorens målningar. (skärmdump: PlayStation)

Under utvecklingen ägnades stor uppmärksamhet åt råttor. Utvecklarna använde sin egen spelmotor för att skapa dem. Ett helt team ägnade sig åt råttorna och gjorde dem så levande som möjligt i spelet.

Råttor är först och främst en fantastisk teknisk övning. Vi har 5 000 simulerade råttor på skärmen samtidigt. De har sin egen artificiella intelligens, sitt eget beteende med intelligens. Det gör att de rör sig naturligt i olika miljöer", säger David Dedeine, utvecklare av Asobo.

Personligen kan jag inte komma på något spel som skildrar medeltiden på det här sättet under pestens tid. Utvecklarna får dig att känna dig äcklad av råttorna, den smutsiga staden och dekadensens följe. Råttor i allmänhet kan framkalla både rädsla och avsky. När du befinner dig i tunnlar som knappt är upplysta av en ficklampa och du ser hundratals små röda ögon runt omkring dig, blir det riktigt skrämmande. Men allt detta får en att tänka tillbaka på Amission och Hugos incident. Flykten från pestråttorna, jakten på inkvisitionen och stämningen i Frankrike vid den tiden kommer jag att minnas länge.

Hellblade: Senua's Sacrifice - en flicka lider av psykos, hör röster i huvudet och kämpar mot missfoster från den skandinaviska mytologin.

Lanseringsdatum: 8 augusti 2017

Plattformar: XBOX, PC, PlayStation 4/5, Nintendo Switch

Metakritiskt betyg: 88/8.0

Utvecklare: Ninja Theory

Steam-pris: $30

Speltid: 7-9 timmar

Berättelse

Senua är en ung keltisk flicka som en dag bestämmer sig för att resa till de dödas rike, Helheim, för att rädda sin älskade Dillion från Helheims gudinnor i den undre världen. Det som gör Senua speciell är att hon lider av ett antal psykiska sjukdomar. Flickan påverkas mest av sin psykos och rösterna i hennes huvud. De är nästan de enda som kommunicerar med hjältinnan genom hela spelet. Rösterna kan både leda och förvirra. Det finns dock stunder då de bara kan göra flickan deprimerad och få henne att lida ännu mer. Men hon är inte den enda som har röster i huvudet. Hennes mamma led också av det, kanske ligger det i släkten. Senua ser också ständigt flashbacks till sitt tidigare liv och sin familj. Vissa av dem kommer hon att behöva återuppleva. Den här berättelsen kretsar kring en man och hans psykiska sjukdom, vilket gör att du kan fördjupa dig helt i berättelsen och lära dig en sak. Kan Senua, tillsammans med mystiska röster och visioner av hela sin familj, rädda sin älskade? Även om du ibland börjar undra om flickan har hittat på allt i sitt huvud.

Spelets gång

Spelet är traditionellt uppdelat i två steg: lösa pussel och strida mot fiender. För att börja med stridssystemet, eftersom den här delen av spelet är den mest intressanta. Oftare kommer du att träffa "Northmen", som är indelade i flera typer. Krigare med ett svärd, försvarare med en sköld, vaktpost med en yxa och hämnare. Den senare har två yxor och kan kasta dem, samtidigt som han byter till en skuggform och tillfälligt inte är sårbar för attacker. För att bekämpa dem har Senua bara ett svärd, som kan användas för att attackera och blockera attacker, och en "koncentration" som kan användas för att frysa tiden. En paus från striderna kommer att hjälpas av pussel, de flesta av dem är inte svåra, och ärligt talat, vissa är så tråkiga som möjligt, men ändå, efter dem kommer du att ha en fortsättning på berättelsen, strider med "Northmen" eller strider med chefer. Dessa är värda att nämna separat. Varje chef har en unik design och förmåga. Vad sägs om varelsen som ruttnar och gömmer sig i mörkret och skyddar Gel, eller illusionernas gud, en hybrid av människa och korp? De flesta av striderna i Hellblade är episka, brutala och brutala, vilket gör dem minnesvärda. Ett inslag i spelet är också den mörka röta som täcker hela Senuas kropp. Rötan sprider sig över hjältinnans kropp fram till den sista striden och symboliserar flickans psykos, som förtär henne mer och mer för varje timme som går.

Spelets värld

Minns du många spel vars händelser utspelar sig i skandinavisk mytologi? God Of War 2018 är det mest framgångsrika exemplet, det är svårare att komma ihåg fler. Skandinavisk mytologi är inte lika populär som grekisk mytologi, vilket innebär att varje nytt spel i denna stil kommer att erbjuda något nytt. Och så var det när Senua begav sig till dödsriket, inte till Hades, utan till Hel. Den här skandinaviska världen är läskig och våldsam, och det finns inte mycket som lockar här. Läskiga grottor där man inte vet vad man kan förvänta sig. En sjö av blod där hjältinnan jagas av dussintals nordbor. Mörka skogar, där det tillsammans med minnen från det förflutna finns kråkor med knivar. Det kommer inte att finnas någon Odin, ingen Thor, ingen Loki. På denna psykologiska och vansinniga resa kommer det att finnas de mest fruktansvärda gudar som inte har hört talas om nåd eller mänsklighet. Hellblade leker skickligt med färgskalan. Bara Senua går längs en strand där solen skiner, och en stund senare börjar ett skyfall. Här utforskar spelaren redan en ljus skandinavisk skog, och 5 minuter senare hänger molnen över skogen, det regnar och en bosskamp är på väg. Och denna kontrast från gult till blått finns nästan överallt. Man hinner inte vänja sig vid något och det håller tempot uppe. Och ljudkompaniet är gjort på bästa sätt för skandinavisk mytologi: energiskt, drivande och, på sina ställen, tungt. Lägg till röster överallt och resultatet är en atmosfär som är svår att glömma.

För dig som vill veta mer. Hur spelet utvecklades

Utvecklingen sköttes av den då fortfarande lilla studion Ninja Theory, som skapade spelet på egen bekostnad. Studion ägnade stor uppmärksamhet åt att studera den skandinaviska mytologin och dess karaktärer. Utvecklarna besökte ständigt tematiska museer och platser och delade sina intryck med varandra. Detta bidrog till att skapa den första konceptgrafiken och sätta utvecklingsbanan. Spelets värld började skapas utan att vara knuten till spelet. Det gjorde att konstnärerna inte behövde vara beroende av resten av teamet, utan kunde börja skapa den unika skandinaviska världen direkt.

En av de första konceptbilderna för spelet (Art: Ninja Theory)

Teamet hade ambitioner att skildra hjältinnans psykos, inte baserat på media, utan på sin egen forskning. Utvecklarna rådfrågade såväl neurovetenskapsmän som personer som lider av psykos. De flesta av episoderna som skildrar Senuas psykiska störningar är exakt vad människor med liknande sjukdomar upplever i verkliga livet. För att på ett realistiskt sätt spela in rösterna i flickans huvud användes en binaural inspelningsteknik. Binaural inspelning är en metod för att fånga ljud genom att placera två mikrofoner på ett sådant sätt att de hör ljudet, precis som en person. För att göra detta använder teamet en mikrofon som efterliknar en persons huvud.

För vårt spel gjorde detta att vi kunde simulera röster i huvudet, ett fenomen som Senua stöter på mycket ofta i vårt spel. Därför hade vi för avsikt att spela in hela ljudsekvensen med den här metoden. Sätt på dig hörlurar för att höra binauralt 3D-ljud - Tamim Antoniades, spelets utvecklare.

När jag köpte det här spelet på rea för 5 dollar förväntade jag mig nästan ingenting av det. Men ärligt talat visade det sig vara en unik och oåterkallelig spelupplevelse för mig. Från de första minuterna när man hör rösterna och inser att Senua har en psykisk sjukdom vill man ta sig till slutet och ta reda på vad som händer härnäst. Ibland var spelet för fult med sina scener, som påminde om en skräckfilm eller en psykologisk thriller. Ibland kittlade vissa episoder till och med mina nerver och orsakade panik och rädsla. Striderna i spelet var å andra sidan alltid roliga för mig. Speciellt striden på blodsjön. Jag rekommenderar också att du bara spelar det här spelet med hörlurar för en fullständig nedsänkning i denna skandinaviska värld.

Alan Wake Remastered - författaren ville koppla av i naturen, men var tvungen att bekämpa utomjordiska varelser med en fackla

Släppdatum: 4 oktober 2021

Plattformar: XBOX, PC, PlayStation 4/5, Nintendo Switch

Metacritic-betyg: 83/8.0

Utvecklare: Remedy

Pris i EGS: $30

Speltid: 9-14 timmar

Handlingen

Författaren Alan Wake och hans fru Alice reser till den sömniga amerikanska staden Bright Falls. Syftet med resan är att lösa Alans kreativa kris och försöka skriva en ny bok. De bosätter sig i ett hus på den lilla ön Cauldron. Men samma kväll försvinner Alans fru och hjälten vaknar upp i sin bil vid sidan av vägen utan att kunna förstå någonting. Alan försöker ta sig till stan och hitta någon, men först stöter han på obegripliga svarta varelser som liknar människor och är tydligt ovänliga. Efter att ha upplevt gästernas "gästfrihet" hittar Wake sheriff Bright Falls, som tar författaren för en galning efter hans berättelse. Den enda som försöker hjälpa till att förstå vad det är som pågår i den här staden är författarens bästa vän och agent Bari. På sin resa för att hitta sin fru måste Alan, tillsammans med Bari och de andra karaktärerna de möter, ta reda på vad som hänger över Bright Falls och varför staden förvandlas till en skräckfilm efter solnedgången. Längs vägen hittar Alan läskiga manuskript utspridda överallt som ser ut precis som hans egna, och det värsta är att manuskripten aktivt börjar bli sanna och författaren förlorar sitt förstånd och kastas in i mörkret.

Spelet

Berättelsen är uppdelad i episoder, var och en börjar under dagen, men snart är det natt och det är här det roliga börjar. Alan har ett specifikt mål i varje episod: ta sig till eller fly från en plats, hitta en karaktär och bara överleva ännu en natt i sökandet efter Alice. Men när Wake utför dessa uppgifter väntar några otrevligheter på honom. Först är det människorna som fångas av mörkret, de kallas "takens" av Alan. Det finns också flockar av kråkor och föremål som flyger direkt mot Alan. För att bekämpa dem finns en revolver, ett hagelgevär, en flashgranat, en pyroteknisk fackla, en signalpistol och en fackla i arsenalen. Den senare är en nyckelfunktion. Innan du förstör teikens måste de förblindas av facklan och sedan attackeras. Denna teknik fungerar med kråkor och föremål. Endast detta måste närma sig intelligent, eftersom facklan kräver batterier. Jag skulle inte säga att passagen kommer att känna en stor brist på ammunition och batterier, men det är bättre att försöka sikta eld. Situationen förenklas av de stunder då du får köra bil. Tack vare strålkastarna kan du göra skador i farten och inte oroa dig. Spelet innehåller också bossstrider. Alla är inte unika, men det finns enorma flockar av kråkor och till och med en strid med en bulldozer.

Spelets värld

Bright Falls är skapat enligt de bästa traditionerna i mysiga amerikanska städer. Autentiska kaféer och bensinstationer, trästugor, skogar och sjöar, och lokalbefolkningens kärlek till att jaga djur. Alan måste gå runt i staden. Byggarbetsplatser, polisstation, mentalsjukhus, stadskärna, vattenkraftverk, broar, skog, gruva, tågdepå för att bara nämna några. I skydd av natten blir alla dessa platser skrämmande och får dig att vilja lämna dem så fort som möjligt. Det finns också paranormala fenomen utspridda överallt, vilket ytterligare ökar rädslan. Händelser och platser förändras en efter en och man vill bara fortsätta och fortsätta. Och när berättelsen närmar sig sitt slut blir det riktigt sorgligt, för man vill vara i Bright Falls igen. Situationen räddas av tilläggshistorierna The Signal och The Writer, som får dig att stanna kvar i spelet i några timmar till. Alan Wakes värld har visat sig vara läskig och mystisk. Å ena sidan är allt skrämmande, och å andra sidan släpper mysterierna som har tagit över denna mysiga plats inte spelaren förrän eftertexterna rullar. Spelet lyckas dock bjuda på några roliga känslor som späder ut den olycksbådande atmosfären och låter dig slappna av. Spelet har inga som helst problem med ljudspåret. Ett lämpligt ljudackompanjemang spelades in för varje situation, vilket ytterligare förstärker känslan. De skapade till och med prequel-serien "Bright Falls" om journalisten Drake, som kom till Bright Falls för att bli intervjuad.

En stillbild från serien Bright Falls (Foto: IMDb)

För dig som vill veta mer. Hur spelet skapades.

Spelet skapades av den finska studion Remedy, känd för spel som Control, Quantum Break och Max Payne. Från början ville de skapa ett spel med öppen värld. Spelet var tänkt att likna en överlevnadsskräckis, där spelaren samlar förnödenheter under dagen och försvarar sig mot varelser på natten. Enligt studions kreativa chef Sam Lake i en intervju med ARS skapade detta tillvägagångssätt utvecklingssvårigheter och konceptet fick ändras. Vid ett tillfälle var berättelsen tvungen att visa en vulkan överhuvudtaget, vilket ledde till att staden evakuerades och Alan lämnades ensam med övernaturliga krafter. Det tog teamet några år att äntligen bestämma sig för vad deras spel skulle vara.

Alan Waco har influerats av många filmer, böcker och serier. Mest av allt inspirerades utvecklarna av författaren Stephen King. Vissa scener påminde också om Kings filmatisering av The Shining och hans roman Christina. King gick med på att använda sitt arbete i spelet. Som tack skickade Remedy en kopia av spelet till författaren, men Stephen spelade det aldrig eftersom han inte hade någon spelkonsol. Men King var inte den enda som påverkade Alan. Alfred Hitchcocks skräckfilm The Birds inspirerade utvecklarna att skapa flockar av kråkor. Och Bright Falls, där de flög, hämtade inspiration från TV-serien Twin Peaks från början av 90-talet. Men utvecklarna körde också över 3 000 kilometer genom Amerika för att skapa den typ av stad som vi ser i spelet.

Vi ville ta något som var bekant för människor och skapa något nytt och unikt för spelbranschen, men ändå bekant från andra områden av konstnärligt skapande - Remedys utvecklingsteam.

När jag först började gå igenom det här spelet insåg jag inte ens att det var ett skräckspel. Jag var trött på covid, glory days, och jag behövde ett spel för att distrahera mig från allt. Men redan efter det första avsnittet kunde jag inte slita mig bort från händelsen i de mystiska Brytha Falls. Och på bara 3 dagar kom jag igenom hela spelet och två tillägg. Alan Wake kommer att vara ett bra val för de spelare som bara vill prova på skräck- och äventyrsgenren. Alan the writer's adventure kommer att erbjuda en intressant story, bra gameplay och skräckatmosfär som inte är baserad på klyschiga manusförfattare eller antagonister som vill lära människor att älska livet.

Vad är det framtida ödet för denna serie av spel?

Trots att denna trio inte fångade stjärnorna från himlen och inte fick mycket uppmärksamhet lyckades de etablera sig och nu arbetar alla 3 studior aktivt med en uppföljare. Asobo Studio är redan i mål med att utveckla en direkt uppföljare till A Plague Tale med undertiteln Requiem. I spelets värld har sex månader gått sedan händelserna i Innocence. Amissia och Hugo beger sig söderut i jakt på ett nytt och fridfullt liv. Men äventyret har återigen kommit ikapp systern och brodern. Hugos sjukdom har förvärrats och Amissia måste resa med honom till en hemlig ö där det kan finnas en nyckel till hennes yngre brors bot. Världen blir allt mer våldsam och vanställd och råttorna blir bara större. Tillsammans med detta har vapen, verktyg, magi och variationer på hur man förgör fienden ökat. A Plague Tale: Requiem är planerat att släppas den 18 oktober på XBOX Series X, PlayStation 5 och PC.

Efter lanseringen av Hellblade: Senua's Sacrifice köptes Ninja Theory av Microsoft. Och nu behöver utvecklingsteamet inte spendera sina sista slantar på röstskådespeleri eller rörelseinspelning. Under Microsofts vingar måste processerna gå snabbare och bli bättre. Uppföljaren till Hellblade heter Senua's Saga: Hellblade II. Detaljer om handlingen saknas fortfarande, det är bara känt att spelet kommer att fokusera på shamanism och att händelserna kommer att utspela sig på Island. Ninja Theory har utforskat fyrtio platser på Island för att skanna dem och överföra dem till spelets motor. Teamet lät inte ens sina level designers uppfinna nya vägar eller strukturer på platserna. Och en av utvecklarna, Tamim Antoniades, har sagt att målet med Hellblade 2 är att skapa en upplevelse som känns mer trovärdig och förfinad. Enligt Tamim kommer Senua's Saga att få det första Hellblade att se ut som ett indiespel. Inget utgivningsdatum är ännu känt, men spelet ska komma till PC och XBOX Series X|S.

Remedy har ännu inte fått igen utvecklingskostnaderna för Alan Wake Remaster, och trots studions svårigheter arbetar de med tillförsikt på en uppföljare till Alan Wake-berättelsen. Remedys kreativa chef Sam Lake har avslöjat att allt är bra med utvecklingen av Alan Wake 2. Teamet har tagit produktionen på allvar, har gott om material och en kortversion av spelet är till och med spelbar. Fler detaljer är dock ännu inte tillgängliga från studion. Alan Wake 2 presenterades på The Game Awards i december förra året, men har ännu inte fått någon kortfattad beskrivning. Allt vi har är spelets trailer och några konceptbilder. Spelet är planerat att släppas 2023.

Om du har letat efter något att spela under en lång tid, kommer dessa 3 spel definitivt att tilltala dig. De hade inte en enorm budget och en reklamkampanj när de skapades, men utvecklarna gjorde sitt bästa för att skapa kvalitetsprojekt som du vill nämna över tid. Medan studiorna arbetar med uppföljare finns det ett utmärkt tillfälle att lära känna dessa spelvärldar. Och vi kommer att fortsätta leta efter bra spel att prata om senare.

För dig som vill veta mer

• Från Prey till Stray: 10 måste-spel från PlayStation Plus Extra
• Topp 10 mest efterlängtade PC-spelen 2022
• Färskt blod: 10 indiespel med själ som borde gå vidare